《社戏》的读后感

《社戏》的读后感（精选20篇）

导语：社戏是鲁迅的经典作品，也是小学语文的重点课文。以下是小编为大家整理的《社戏》的读后感（精选20篇），仅供参考，希望能够帮助大家。

当我看完《社戏》这篇文章的最后一句话后，我闭上眼睛，仿佛看到12岁的鲁迅正和小伙伴们看戏，他们有说有笑，还喝着豆浆，笑容挂在脸上，享受与伙伴们玩耍的时光。

童年的多姿多彩，少不了朋友的陪伴。我想起《社戏》的最后一句话，“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”其实，那夜的戏并不真正很好看，只能看到台上的人咿咿呀呀地唱；那夜的豆并不真正很好吃，更本比不上别人那香甜可口的豆子。但在没有大人的陪伴下，只有友好的朋友。

看戏时，大家一会儿讨论小旦的动作，一会儿骂老旦的歌，最差的戏也会变得更加精彩！因为有了伙伴。煮豆时，大家说笑打闹，还把豆壳抛到河里去，窝在一起品尝，最坏的豆在会变得更加美味！因为有了伙伴。读着，读着，我想起自己小时候的趣事。

那是一个炎热的暑假，我只有7岁，妈妈让我参加了一个夏令营活动，是到农村体验乡村生活。一到农村，我和伙伴们就像一群脱缰的野马，在草地上狂奔、打滚、呼吸新鲜空气。穿过草地，便看见一条清澈见底的小溪，溪中还有成群结队的鱼儿在畅游。我们不等老师的同意，便纷纷跳入水中，水没过了我的肩膀。“去抓鱼！”有人提议，大家连声赞成，可是，鱼没有抓到，却一脚踩进了泥巴地。“看！”就在大家玩得热火朝天之时，吴天亦喊了一声。我们顺着她的目光望去，只见一头无比巨大的水牛也在这条溪上洗澡！我们哭笑不得。

那句含义深刻的句子，透出了作者——鲁迅怀念童年的浓情。我的童年还没有结束，我要去珍惜它，让它变得更加精彩。去交一些朋友，知心的朋友，这样，你就能跟她一起分享快乐，承担痛苦，从此你的童年就不再单调了。

读完了《社戏》这篇文章，让我更加热爱童年了。

鲁迅的作品读过不少，作为中国现代伟大的文学家、思想家、革命家，他的作品有惊人的思想深度和对社会的剖析力度，塑造了一系列具有民族和时代特点的典型人物形象。但在他的小说和散文里，我们可以发现一个特殊的群体，那就是儿童形象。在《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《狂人日记》、《祝福》、《药》、《风波》等小说中，鲁迅塑造了一系列鲜明的儿童形象，其中大多是已被吃掉的儿童，通过对这些儿童的描写，深刻揭露了封建社会吃人的本质。给我印象尤为深刻的就数《社戏》中的儿童形象。

鲁迅从正面描写儿童来表现自己的感情，塑造了一群天真活泼、纯洁自然的儿童形象。小说虽名为“社戏”，却并没有详细描写戏的内容和表演，写的是我看戏的过程和心情。“我”二十年来一共只看过三次戏，两次是在北京戏圆看京戏，一次是少年时代在浙江绍兴小村看社戏。前一部分描述“我”在北京戏园中的感受时用的是一种讥刺嘲讽的杂文手法，语言尖刻且带讽刺性，而在叙写乡村生活的整个过程中基本上是用浪漫主义的叙述方式，使用了优美的抒情散文式的笔调，荡漾着诗一般的情趣、画一般的意境。其实三场戏都枯燥乏味，三场戏都没有看到什么，看戏的“我”三次都中途告退，但作者为何抑前扬后，甚至连词语的选择语言的风格、使用的笔调及情感的色彩都不一样。联系小说发表的社会文化背景，剖析小说采用的独特结构方式，我们可以发现，这正是鲁迅从另一个角度发出的“救救孩子”的呐喊。

《社戏》开始写了去北京戏园看戏，本来是兴致勃勃地去，然而一进场就有一种压抑的感觉，台上闪烁着“红的绿的”，台下“满是许多头”，耳朵里喤喤的响着，连长凳也使人“联想到私刑拷打的刑具，不由的毛骨悚然的走出了”，终于意识到“我”近来不适于生存了，表现了对当时恶劣环境的厌恶。第二次看戏本是慕名而去，因为听说有名角，而且对“第一舞台”抱有希望。但戏园里依然象第一次般拥挤杂乱，而“我”挤在远处的人丛中“看小旦唱，看花旦唱，看老旦唱”，名角却还没有出现，不得不对这舞台与名角都深感失望。再加之胖绅士的不屑一顾，反映出当时人际关系的及其冷漠，令我由失望到绝望，终于决定“对于中国戏告了别”。这北京的戏园正是当时社会的一个缩影，环境恶劣，人情淡漠，这样的社会连“我”这个成人也“不适于生存”，何况是孩子们呢？在这样的社会里成长起来的儿童又怎么能成为祖国的未来和希望呢?

那么，究竟什么样的社会才是作者理想中的美好社会呢？于是，作者带我们来到了一个远离尘嚣的小渔村。这里虽然“极偏僻”，“住户不满三十家”，但却是孩子们的乐土。没有封建文化的毒害，孩子们不用念“秩秩斯干，幽幽南山”，不受封建礼教的束缚，没有“犯上”的律条。在这里成长起来的孩子们天真纯洁、诚挚友爱、机智勇敢，正是民族赖以生存和持续的生命基因。这里与北京的戏园子，与纷乱嘈杂的现实社会形成了鲜明的对比。或许正如王富仁先生所说，《社戏》它里面有着嘈杂的都市生活与恬静的农村生活的对立，有粗俗自私的城里人与亲切和善的农民的对立，有愚陋倨傲的成人与聪明天真的儿童的对立，有矫饰的贵族化的都市文艺与朴素的平民化的民间文艺的对立，有充满生存竞争的纷乱社会与优美宜人的大自然的对立。这些对立，说到底，实际便是社会与自然的对立。但是，这片乐土毕竟只是作者的理想，那模糊在月夜中的大戏台“缥缈得象一座仙山楼阁”，令“我疑心是画上见过的仙境”对于这理想的社会，作者既在不懈地追求，同时也在困惑和怀疑。

鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗，没有接受严格的封建正统教化，他们儿童的天性得到了充分的发展，保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客，“一家的客几乎也就是公共的”；不讲行辈，即使“打了太公，一村的老老小小，也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”;他们自由活泼，对戏台上的人评头品足，或笑或骂；鄙视权贵，不和乌篷船在一起，他们是这个世界的中心，一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象，他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时，他一口气说出了几条理由来“写包票”；偷罗汉豆之前，他先上岸调查一番，偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现，又主张到六一公公地里偷了些；当六一公公问起时，他回答说:“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里，儿童的地位身份得到了提高，与成人处于平等地位，可以平等地进行对话，再也不是“在未说之前早已错了”。

《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文，充满了温情，隐藏着鲁迅先生对当时社会状况的深深担忧，对孩子们的真切希望，也正再一次强调了“立人”是“立国”之本！

虽然我 ……此处隐藏7139个字……的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火……简直变成了人人向往的神仙美景了。从文章的描写中我们可以清晰地看出鲁迅先生对江南农村的怀恋。

鲁迅先生的笔下的每一个词都倾注着他对童年伙伴深深的爱，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的心灵是相通的，他们的感情是真挚的。他们勇敢无私，热情活泼，从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。这一段天真烂漫、童趣盎然的生活经历，成为鲁迅先生一生美好的回忆。

童年的时光总有许多东西值得我们留恋、回味，它充满了对未来世界和美好事物的憧憬与向往。鲁迅先生的小说《社戏》就是通过回忆“我”的一段童年生活，艺术地再现了农村少年美好的心灵。在阅读了《社戏》这篇小说后，我觉得更应该珍惜自己的童年生活，珍惜自己的童年友谊，让自己的童年生活过得更有意义。

《社戏》一文不少老师在设计教案时都会把文中人物形象和自然风景的分析作为重点，这样固然也是一种思路。但是对于这么长的一篇课文，作为公开课展示出来，如果不从全盘考虑，没有自己独到的分析，课堂必然显得平淡而无味。作为一课时就要完成的课文，我觉得必须要有它的亮点与制高点，于是我把平桥村的闭塞、落后作为课堂的转折点来设计了自己的教案。

我把整堂课设计成四大环节：导入新课——整体感知——文本研读——主题探究。采用首尾照应的方式，利用鲁迅的照片导入又以他的照片收尾。在整体感知了文中因为“人情淳厚，山水秀美”而得出结论——这戏“好看！”研读环节中我先让学生解读了作为”乐土”的根由。

之后抛出“为什么作者要把如此优美的画卷置身于平桥村这样的环境中？并引出对概述平桥村的句子的分析与解剖，为了纵向理解这个“百分之九十九不识字“的平桥村，我引进了鲁迅《故乡》开头中荒凉、萧瑟的环境的文段描写与课文进行了对比，并呈现了《范爱农》中的一段情节，在学生深情的朗读，在低沉的音乐中，我问：这这时得故乡还那样让人挚爱不舍吗？这时的人情还依然虔诚的淳厚吗?让学生说比较后的感受。并进一步追问“故乡遗失了什么？”学生在鲜明的对比中深刻感受到人情与风景不再的遗憾。也因此理解了《社戏》仅是鲁迅的一次精神的返乡，鲁迅心中那不受世俗沾染的平桥村是他心中一方永恒的净土，精神的家园，理想的圣地。

最后，当我再一次出现鲁迅的照片，让大家感受他威严犀利的形象时，我以一个在我看来是震撼学生心灵的问题“鲁迅将此文收集在《呐喊》中，那么他要呐喊什么？”结束了课堂。

今晚在灯下，开始我一直不知道应该怎么来写这一篇读后感。经过妈妈的指点，我的思路渐渐清晰起来……

这一篇作文让我感受到了作者在乡下无忧无虑的生活和乡村社戏这一种奇特的娱乐活动，描写的是年少时鲁迅先生假日里到乡下和他的小伙伴们掘蚯蚓，钓鱼虾，一同去放牛，一同去看戏，一同去偷豆子，生动的记叙和细腻的刻画让我们也身临其境：“每一天都抓蚯蚓，抓来穿在那铜丝做的小钩上，趴在那河边钓虾；其次便放牛，黄牛和水牛都敢于欺负他，他只好远远的看，这时小朋友们都嘲笑他……他最爱看戏，最爱看扮蛇精和老虎；在回家的路上，他们都到田里偷豆子，年幼的和他剥豆，年长的摇船，不久就熟了，便随波逐流，都围到后舱，用手撮着吃……”。

可能大家都没读出来，作者在文章的前后两段都写出了读书的重要和村里人对读书人们极高的评价，比如：“读过书的人才识货”等等，妈妈也是点通了我的思路才想通的。读过书的城里少年到乡下受到了种种优待，那么多孩子陪着他玩，也说明了当时“待客的礼数”非常的周到和民风的淳朴。鲁迅先生笔下的少年玩伴们都栩栩如生，一个个在他的文章里复活。他的文学成就正印证了文章里六一公公的话“小小年纪便有见识，将来一定中状元。”

今天在我们看来，乡村里的少年生活得非常无忧无虑，不需要每天要做繁重的功课，也不需要大量的学习时间在桌前。可是如果没有鲁迅先生的好学，《社戏》这篇精彩的文章也不存在了。所以，忙里偷闲才有闲的快乐！

我们曾跟随鲁迅先生《从百草园到三味书屋》一起感受了他丰富多彩的儿童时代。现在鲁迅先生用儿时回忆凝结而成的又一篇杰作《社戏》摆在我们面前。让我们一起再次领略它的精彩吧!

这是一篇小说，所说所写完全为想象，但它的中心却是鲁迅的儿时。那时，鲁迅先生的新奇、伙伴们的可爱，乡里乡亲之间的热情好客，都深深地烙印在鲁迅先生的脑海里。现在，又借一纸一笔，而全然又使我们如梦神游。文章中可爱的他乡亲对鲁迅称呼的那声“迅哥儿”，月下偷豆时的那份惊奇，看社戏时的那杯果汁，以及伙伴们说服大人们的那句话，都使我们现在的孩子激动不已。

当我们还全然沉浸在鲁迅先生童年的那份无拘无束，没有压力，没有苦闷，没有忧伤的童年时，我又猛然一回头，而看见的却是无止境的学习、无形的压力，以及无力的反抗……失去了快乐童年的我们，最终又得到了什么呢?是成功?是业绩?是品质?还是大量的金钱?有力的权力?以及很高的地位?

可是就算我们全部都得到了，那又意味着什么呢?我们已经失去了快乐的童年，失去了一颗美丽的童心。失去了双翅的鸟儿是永远无法飞上蓝天的，就算是装上了黄金的双翅，仍然无法飞上蓝天自由自在。我想这点足以让一个亿万富翁去羡慕一个快乐的乞丐了。

《社戏》中的鲁迅先生有幸拥有这份快乐。他小时候虽然十分讨厌“秩秩斯干幽幽南山”一类的文言文，他也真的没去学习。可是他长大后却登上了中国文坛的峰顶，写出了更加精彩的文章。

《社戏》这篇文章让我感受颇多。

“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了。”——《社戏》

在授课老师有美感的剖析下，知道鲁迅先生并不是没有吃过那一次的好豆，只是忘不了童年生活的那一段往事。

其实我早就知道了。一年又一年，煮豆的工艺不断完善，在小贩们精心制作的豆定比只是撒盐巴的豆好吃。但是为什么鲁迅先生还是会说童年的豆更好吃呢?因为那是童年呀!

就拿我自己的例子来讲，我小时候特别喜欢吃肉松饼，曾经一度觉得世界上没有任何一个东西能比它更好吃。因为每一次吃的时候，都有一个前提，就是一定要在做完作业或者帮做完事之后。奶奶就会给我钱，让我去买自己喜欢吃的东西。那个时候我就会跑去小超市，找到熟悉的位置，拿一袋肉松饼，然后够着柜台付完钱。当着奶奶笑着眯起的眼睛和一句：“你又买了这个呀?”然后和奶奶分着吃。其实袋子肉松饼很少很少，现在我吃完一袋不过两三分钟的事情，那个时候可以吃一下午。

现在，我再也不用奶奶给钱去买肉松饼了，我也可以不用够着柜台再去付钱了。跑遍大商场终于在一排货架上找到肉松饼时，顿时就没有吃的心情了，但是想起童年美味的那瞬间，我拿下了它，然后轻松的放在柜台前仿佛看到了又小时候的我够着柜台的样子，便走出了商场。回到家中，吃的时候才发现甜膩膩的，顶多一个就吃不下了，更不用提童年的那种感觉。

所以说食物不过是一个载体，真正美味的不过是一种再也品尝不到的名为“童年”的调味料罢了。